• Место

    «Театральный проект 27»

    и зал для занятий на Литейном, 14.

  • Продолжительность

    25 августа - пробное занятие и встреча с Женей Львовой.

    Сама лаборатория: с сентября 2026 по май 2027 г.

  • Количество участников
    До 20 чел. в группе
  • Возраст
    с 12 лет
О проекте
Юность ‒ особенная пора жизни. В это время многое случается в первый раз: первая влюбленность, первое разочарование, первая потеря. И особенную остроту переживаниям придает ощущение, что ЭТО происходит только с тобой...
А что если сесть с друзьями в машину времени и познакомиться с ровесниками из другой эпохи? Узнать, какие вопросы беспокоили шестнадцатилетних ребят и девчонок лет семьдесят назад, с какими трудностями они сталкивались в школе, в дружбе, в любви? Много ли общего мы обнаружим? Или сегодня, когда виртуальная реальность не менее осязаема, чем реальность физическая, люди стали совсем другими?
В этом сезоне мы предлагаем подросткам, взрослеющим в наши дни, объединиться в команду, чтобы в течение учебного года создать документально-художественный спектакль на основе личных дневников школьников 60-ых годов XX века, опубликованных издательством Европейского университета в Санкт-Петербурге, фонд «Прожито».
Цель «Мастерской 27» на сезон 2026–2027 года – это познакомить подростков с исследовательскими и творческими инструментами, позволяющими познавать себя и окружающий мир (включая исторические эго-документы), и создать на основе совместной работы спектакль, который закрепит и усилит полученный опыт и навыки. Работа строится на живом диалоге с историей: мы читаем дневники, встречаемся с исследователями, изучаем контекст, обсуждаем личный опыт и под нашим руководством превращаем всё это в сценический текст и постановку.

Женя Львова
Художественный руководитель
Через сравнение эпох участники смогут понять себя и найти общность переживаний за пределами времени, а в течение года освоят комплексную театральную профессию — от исследователя и драматурга до актера и режиссера — и создадут документально-художественный спектакль
Чем мы будем заниматься?
  • Занятия актерским мастерством
    В течение года мы будем готовиться к тому, чтобы чувствовать себя органично на сцене. Актерское мастерство и сценическая речь — необходимая база знаний и навыков, без которой невозможен выпуск спектакля.
  • Изучение дневников подростков эпохи Оттепели
    Мы будем читать и обсуждать дневники подростков эпохи Оттепели (СПб, издательство «Европейского университета», 2023). Планируем встречи с исследователями, которые поделятся с нами опытом работы с дневниками и расскажут, чему в дневниках можно верить, а чему нет, как мы невольно конструируем свою личность, выбирая, что записать в дневнике, а что не стоит, ответят на вопрос, можно ли читать дневник между строк.Если будет возможность, мы встретимся с авторами или наследниками авторов дневниковых записей и узнаем, какую роль сыграли дневники в их жизни, как они относятся к этим текстам сегодня.
  • Занятия драматургией
    Под руководством драматурга Алины Шклярской мы научимся перерабатывать документальный текст в пьесу, узнаем, что такое монтаж и почему его можно сравнить с инструментом хирурга. Обсуждая наши собственные истории и сравнивая их с историями авторов дневников, мы поймем, что нам хочется и кажется важным сказать нашим спектаклем, и начнем работу над пьесой.
  • Погружение в культурный контекст
    Мы погрузимся в исторический и культурный контекст авторов дневников: посмотрим несколько фильмов, на которые когда-то сбегали с уроков ребята, обсудим книги, которые они читали, исторические события, которые влияли на жизнь ребят и их родителей.
  • Создание большого спектакля
    На основе наших исследований мы сделаем настоящий спектакль и в конце сезона выйдем на сцену перед публикой.
Мастера лаборатории
Женя Львова
Театральный практик, режиссёр, куратор
Художественный руководитель «Мастерской 27»
В 2006 г. окончила исторический факультет Санкт-Петербургского государственного университета (кафедра этнографии и антропологии), в 2010 г. — Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства (драматическое отделение, специальность «Режиссура эстрады», класс Игоря Богданова). Получила дополнительное образование по программе «Театр + Музей» (Санкт-Петербург), прошла Летнюю школу театрального лидера в Центре им. Мейерхольда (Москва). С 2014 по 2019 г. — художественный руководитель детской театральной мастерской «Гвозди» при Псковском академическом театре драмы имени А. С. Пушкина. Здесь в партнёрстве с психологом создала ряд социальных, психотерапевтических и инклюзивных проектов с участием детей, подростков и их родителей. Автор проекта «Кто раскачивает деревья?» — иммерсивной аудиоэкскурсии-спектакля, созданной для пары ребёнок и близкий взрослый и основанной на детских философских вопросах (Государственный музей истории религии, Санкт-Петербург, 2021). Стипендиат Союза театральных деятелей Российской Федерации.
Алина Шклярская
Драматург, преподаватель драматургии и истории искусства.
Автор текстов к медиа, драматическим и хореографическим постановкам.
С 2022 года учится в аспирантуре Российского Государственного университета сценических искусств. Тема исследования: «Научный театр».
В 2015 году закончила магистратуру РГИСИ (курс В.В. Фокина, А.А. Могучего) по специальности «Мастерство сценических постановок»,
в 2013 году окончила магистратуру Уорикского университета (Великобритания) по специальности «История искусств и коллекционирование».
В 2017 году стала лауреатом Высшей театральной премии «Золотая маска» за лучший спектакль малой формы (Александринский театр), автор сценариев и инсценировок к спектаклям Александринского театра, (СПб) Театр Наций (Москва), Театр юных зрителей имени А. А. Брянцева (СПб) , театр Старый Дом (Новосибирск) и других.

Вопрос-ответ про «Мастерскую 27»
Важный принцип «Мастерской 27» – партисипаторность. Под этим пугающим термином понимают такой подход, когда участники не только выполняют поставленные кем-то главным задачи, но и вовлечены в процесс принятия решений. То есть в «Мастерской 27» мастера не будут действовать так: «Я очень умный и важный режиссер и сейчас расскажу вам, какой спектакль и как мы будем ставить», – а скорее так – «Давайте подумаем, что для вас важно, о чем бы вы хотели сказать со сцены?» Конечно, такой подход не снимает ответственности и не отнимает у них права, в какие-то моменты настаивать на некоторых решениях. Но все же базовый принцип – в совместности.